Cum poti analiza si critica o poza?

Sa descoperi si  sa analizezi sau sa te inspiri din munca altor fotografi poate sa fie un lucru extrem de interesant.

poze

Dar pentru a putea progresa si pentru a  putea evolua, dar si pentru a putea sa –ti dezvolti creativitatea, este important sa stii si cum sa analizezi si sa critici o poza. Trebuie sa iti dezvolti si privirea si sa o obisnuiesti sa tina cont de ansambul de parametri cu ajutorul carora poti analiza o imagine la prima vedere.

Deci trebuie sa fii capabil sa mergi mai departe de un simplu – imi place sau nu imi place.

Atunci cand descoperi o poza trebuie sa incepi sa te uiti la estetica generala a pozei, apoi sa incerci sa analizezi compozitia pozei si sa vezi la final daca este vorba despre o poza reusita sau nu.

Pentru acest demers, iti propunem sa te transformi intr-un detectiv, cu un maximum de informatii siindicii.

1. Priveste aspectul estetic al pozei.

–         cauta subiectul. Subiectul este usor de identificat si eventual mai gasim si un subiect secundar. Pentru acest lucru poti sa te folosesti si de unele intrebari precum – ce, cine, cand si unde.

–         studiaza armonia formelor. Putem privi raporturile de marime dintre diferitele elemente ale pozei. Priveste zonele nete si cele cu miscare, daca exista sau nu elemente parazite in poza.

–         priveste armonia culorilor. Care sunt culorile principale? Sunt ele in armonie? Gandeste-te la culorile complementare, la saturatia culorilor, la balanta nuantelor de alb…

2. Priveste compozitia pozelor.

–         studiaza formatul. Te poti uita daca formatul portret sau peisaj este  bine adaptat subiectului. Peisajul trebuie sa exprime liniste si imaginea trebuie sa fie stabila, in timp ce portretul este cel care accentueaza diagonalele si elementele verticale par mai mari.

–         priveste unghiul punctului de vedere si pozitionarea subiectului. Poza respecta regula treimii pentru a dinamiza subiectul si punctul de vedere il pune in valoare?

–         priveste liniile directoare. Poti analiza cadrul, geometria, plasarea diferitelor subiecte in raport cu liniile vizibile sau invizibile ale imaginii.

3. Ce a vrut sa imi transmita fotograful? Interpretarea este una foarte subiectiva si poate varia in functie de persoane. Aceasta este una pur personala si depinde de punctul de vedere al fiecaruia. Dar in orice caz, o fotografie trebuie sa spuna o poveste, trebuie sa transmita un mesaj. Trebuie deci sa te intrebi:

–        in ce fel imi vorbeste aceasta poza?

–        ce fel de mesaj imi trasmite

4. Judecata personala. Ai acum destule informatii si indicii cu privire la o judecata constructiva. Mai trebuie sa te intrebi daca din punctul tau de vedere poza ti se pare a fi reusita sa daca ai fi facut altfel din punctul tau de vedere.

Poti trece deci peste un simplu- imi place sau nu imi place si sa incerci sa il dezvolti si sa il imbogatesti incercand sa raspunzi la diferite intrebari si sa mergi pe unele piste.

Advertisements

Fotografiile de portret- capcanele de evitat

Un subiect prost centrat, contre-jour sau un subiect prea in centru sau crispat… iata care sunt greselile cu care poti  sa te confrunti si la care trebuie sa ai grija atunci cand faci poze de portet.

Ai grija la contre-jour. Lumina joaca un rol primordial in reusita unei fotografii de portret. Daca aceasta este prea importanta in spatele subiectului tau aparatul tau foto nu va reusi sa se descurce asa cum trebuie cu un contast mult prea puternic. Trebuie deci sa incerci sa iti plasezi subiectul in fata soarelui pentru a reusi sa il luminezi asa cum trebuie. Alege de asemenea, locuri unde lumina ambientala nu este prea puternica pentru a putea reduce umbrele atunci cand soarele este prea puternic.

Centrarea subiectului. O greseala destul de frecventa este cea a centrarii subiectului. Nu ezita insa sa te joci cu compozitia plasand mai ales subiectul langa cadru si nu in mijlocul sau. Te poti baza si pe regula treimii care te ajuta sa muncesti foarte bine la cadru. Plasarea subiectului in centru poate sa fie o idee buna mai ales daca alegi sa folosesti si simetria

Ai grija si la momentul ales. Un portret se bazeaza mai ales pe expresiile fetei. Daca subiectul tau este pe cale sa vorbeasca, daca inchide ochii atitudinea ar putea sa dezavantajeze persoana in cauza. Trebuie da astepti cel mai bun moment pentru a face poze atunci cand subiectul este atent si nu inchide ochii.

Nu te folosi de un unghi mult prea mare. Un unghi mai mare are tendinta de a deforma. Formula sa optica nu ii permite sa aiba unele perspective realiste – subiectul poate sa para mult prea mic. Daca faci un portret mai apropiat deformarea poate sa fie amuzanta dar nu va pune persona in cauza foarte bine in valoare.

Ai grija si la distanta pe care o iei. O eroare foarte frecventa este sa alegi si o distanta proasta in raport cu subiectul. Daca este prea indepartat se poate distinge destul de greu persoana. In caz ca folosesti o distanta focala adaptata s-ar putea sa obtii niste poze reusite. In schimb, nu trebuie sa te apropii nici prea tare. Trebuie sa gaseseti o distanta adecvata pentru ca subiectul tau sa se simta in largul sau. Poti face si mai multe incercari, apropiindu-te si indepartandu-te pentru  a gasi cel mai bun compromis intre o buna distanta focala, intre confortul subiectului si o distanta cat mai potrivita.

Un decor prea prezent. Trebuie sa ai grija si la fundal, sa nu fie cosuri de gunoi, sa nu fie prezente niste culori mult prea violente, elemente care supraincarca fundalul, etc.Fii cat mai atent la fiecare detaliu si plaseaza subiectul in mediul sau. Elimina si obiectele care te pot jena sau incomoda.

Lasa flashul. Flashul este un accesoriu util atunci cand este lumina scazuta dar poate sa devina un incovenient atunci cand este mult prea puternic sa daca se declanseaza de fiecare data. Invata si sa fotografiezi fara el, folosindu-te de lumina ambientala si regland in mod corect aparatul. Poti sa maresti de exemplu si sensibilitatea ISO si sa imbunatatesti expunerea deci sa nu te folosesti de flash in unele conditii.

sursa: http://pixl.ro/blog/fotografiile-de-portret-capcanele-de-evitat/

Cum sa fotografiezi marea si oceanul in mai multe sfaturi

Vacantele de vara sunt deja aici. Vei pleca poate la mare si vrei sa vii cu cele mai frumoase poze de aici. Plaja, marea si nisipul reprezinta niste subiecte magnifice de fotografiat cu conditia sa fie respectate niste reguli si tehnici.

Trebuie sa ai un prim plan si un fundal. Iata care este secretul multor poze reusite cu peisaje care se potriveste si in cazul celor cu mare si cu ocean.

Adauga viata in pozele tale. Cel mai adesea este destul de greu sa iti dai seama de proportiile sau de marimea unei fotografii cu un peisaj marin. Adauga insa in aceasta poza o « tusa » de viata si vei vedea cum va deveni obiectul principal al pozei tale – poti apela de exemplu la un vapor. Aceasta va veni si cu un sens pentru poza ta.

Poti incerca si sa fotografiezi sub apa si sa obtii cele mai frumoase poze cu viata marina. Ai mare grija insa sa iti protejezi cat mai bine aparatul foto.

mare

Lucreaza cu albul si cu negrul pentru si cu niste contraste mai puternice. Albul si negrul sunt foarte potrivite pentru un peisaj marin. Mai ales daca vorbim despre un timp mai noros sau mai ploios. Trebuie sa incerci sa suprinzi intreaga dinamica a scenei.

Lucreaza cu expunerea mai lunga. Trebuie sa dispui de un trepied solid, de o buna tehnica pentru a-l stabiliza si de un filtru. La o expunere ma lunga apa se va transforma in spuma si norii devin mai suavi.

Lucreaza si cu un timp de expunere mai scurt. Astfel vei reusi sa captezi miscarea. Este efectul pe care il cautam atunci cand vrem sa pozam norii la apogeu. Sensibilitatea ISO poate sa fie la 1/1000 sau mai mult.

Pozeaza valurile la apogeu. Poti opta pentru modul rafala pentru a obtine niste poze cu ritm.

Concentreaza-te asupra detaliilor. Cu o compozitie frumoasa si cat mai bine gandita pe diagonala poti sa obtii niste poze extrem de frumoase concentrandu-te asupra detaliilor.

Pe timp de mare calma, linistitita incearca sa suprinzi si unele reflexii. Vei obtine niste efecte superbe seara cand soarele apune in contrast cu nisipul ud.

Foloseste-te si de personaje si de actiune. Poti adauga unele personaje in poza chiar daca nu reprezinta subiectul principal al pozei tale. Vei veni cu mai multa viata pentru pozele tale.

Foloseste-te de contraplonjeu. Punctele de vedere pot sa faca diferenta in pozele tale. Pune aparatul foto pe nisip si cauta cele mai frumoase cadre.

Ia inaltime. Si pozele facute de la inaltime te ajuta sa obtii niste puncte de vedere originale si insolite sau niste poze extrem de interesante.

Joaca-te cu tehnica numita contre-jour. Este ideala pentru a putea detasa o silueta. Vei veni cu o nota de dramatism si de mister pentru pozele tale.

Sunset forever. Vara zilele sunt cele mai lungi. Trebuie deci sa profiti pentru a te juca cu lumina. Te poti plimba inainte de a merge la culcare si poti fotografia apusul de soare.

sursa: http://pixl.ro/blog/cum-sa-fotografiezi-marea-si-oceanul-in-mai-multe-sfaturi/

5 sfaturi simple pentru face cele mai bune poze de calatorie

Cum vara este sezonul calatoriilor si  a vacantelor toata lumea vrea sa vina cu cele mai frumoase amintiri stocate suub forma de poze. Iata cateva sfaturi pentru cele mai reusite poze.

Investeste intr-un material de calitate. Daca vrei sa vii cu cele mai frumoase poze din vacanta sau din calatoriile pe care le faci, principalii factori de succes sunt urmatorii – tu, tu si un material de calitate. Trebuie sa spunem ca ochiul tau si creativitatea ta sunt niste atuuri de pret pentru a face cele mai frumoase poze, dar un material bun, de calitate va sti cum sa subimeze talentul tau artistic.

Lumina. Daca iti petreci zilele in exterior, trebuie sa profiti de primele raze de soare, dar si de apusurile de soare. Atunci cand soarele apune umbrele sunt lungi si lumina este blanda. In plina zi lumina este uneori mult prea puternica, prea alba si umbrele scurte nu vin cu mai mult relief pentru pozele tale.

Cadrul. Poate ca aceste sfaturi ti se vor parea a fi fara importanta, dar sunt extrem de eficiente.

–         regula treimii. Pe aparatul tau foto fa sa apara grilele cadrului – patru linii care divizeaza ecranul in noua zone si plaseaza elementul forte al pozei tale pe una din instersectiile acestei grile.

–         un prim plan. O fotografie cu un prim plan are mult mai mult relief. Poate sa fie vorba aici despre un decor, despre un element de vegetatie, etc.

–         repetitia- repereaza elementele care se repeta si care vin cu o perspectiva mai interesanta. Poate sa fie vorba aici despre o piata cu standurile cu mancare etalate, cele din magazine sau cele din piete sau chiar si o defilare.

–         tine cat mai ferm aparatul tau  mai ales atunci cand lumina este slaba. Te poti folosi si de un trepied portabil.

Nu te grabi si da-ti timp intre fiecare poze. Nu fa poze in modul rafala si spera ca macar una va fi frumoasa, va veni cu ceva special. Daca scena pe care vrei sa o fotografoezi iti permite, gandeste cat mai mult poza, studiaza de unde vine lumina, fa cat mai multe incercari la intervale de cateva minute, testeaza mai multe tipuri de compozitie, da zoom, dezoom…Fotografia trebuie sa ramana de fiecare data o placere creativa si nu un stoc de amintiri pe care sa il salvezi pe calculator si acolo sa ramana dupa ce te-ai intors din calatorie.

Practica si timpul. Ultimul sfat cu care venim este poate si cel mai important- nu exista decat o singura modalitate de a progresa cat mai repede- practica. Trebuie deci sa iti cunosti aparatul foto cat mai bine, sa testezi unele reglaje pe teren, sa te obisnuiesti cu principalele sale functii, sa faci poze atat ziua cat si seara, in miscare, peisaje, portrete,etc… Numai asa poti fi sigur ca vei obtine cele mai frumoase poze din calatorie.

sursa: http://pixl.ro/blog/5-sfaturi-simple-pentru-face-cele-mai-bune-poze-de-calatorie/

Trucuri pentru a fotografia un portret

Unul din cele mai importante aspecte ale fotografiei de portret este alegerea locului ideal. In alegerea ta trebuie sa tii cont de lumina, de accesoriile de luat, cu ce haine trebuie sa fie imbracat subiectul si multe altele.

Fotografierea unui portret in studio pe un fond uni este o algere populara pe care au facut-o insa prea multi. Poti obtine niste poze mult mai interesante folosindu-te de imaginatia ta si alegand un loc pentru a fotografia portrtete mai putin obisnuit.

Alege un loc semnificativ. Este usor sa alegi un loc pentru fotografiat bazat pe comoditate. De exemplu daca locuiesti in apropiere de un parc plin de verdeata este tentant sa il folosest pe post de cadru. Dar chiar daca pare atragator nu este cea mai buna alegere.

Trebuie sa alegi un loc semnificativ care sa reflecte personalitatea celui pe care il pozezi. Nu uita ca fiecare subiect este unic cu propria sa personalitate. Ceea ce il face atat de interesant este acel ceva pe care vrei sa il capturezi in fiecare portret pe care vrei sa-l fotografiezi. Trebuie deci sa integrezi in poza locurile preferate si hobby-urile persoanelor pe care le fotografiezi.

Foloseste o lumina naturala. Daca este posibil incearca sa alegi un loc care este luminat in mod natural. Este important si sa eviti soarele de amiaza direct deoarece produce niste umbre foarte dure. Daca fotografiezi inauntru plaseaza subiectul langa o fereastra pentru a putea profita din plin de lumina naturala.

Alege un loc linistit. Locurile care sunt foarte frecventate nu sunt cele mai bune optiuni pentru o poza de portret. Trebuie sa fii in mod constant atent la oameni sa nu iti intre in cadru, sa raspunzi la intrebarile trecatorilor. Trebuie sa gasesti un loc cat mai calm si mai izolat. Cel mai bine ar fi sa eviti orasul si sa te indrepti inspre campurile sau padurile din jur. Daca are o plaja in apropiere si mai bine. Acestea furnizeaza un fundal foarte frumos si sunt in general pustii, permitandu-ti sa te deplasezi zi sa experimentezi cu diferitele unghuri si pozitii.

Nu uita sa anticipezi si intemperiile. Nu le lasa sa iti distruga sedinta foto. Le poti integra foarte usor la tine in poze.

Locul in care pozezi nu trebuie sa te distraga. Cu alte cuvinte, nu uita care iti este subiectul principal. Daca ochiul este mai atras de catre peisaj decat de catre subiect nu este bine.  O tehnica eficienta este urmatoarea- sa te bazezi pe deschiderea obiectivului tau. In acest fel vei crea un sentiment de profunzime in poza, in scena si vei atrage atentia spectatorului asupra subiectului principal.

Alegand un loc ideal pentru pozele de portret vei reusi sa spui o poveste cu pozele tale si vei reusi sa capturezi esenta personalitatii celui pe care il pozezi. Vei da dovada de mai mult angajament si vei obtine niste poze personale.

Care sunt trucurile tale pentru niste portrete reusite?

Fotografiile in alb si negru pentru a te descurca cu lumina dificila

In domeniul fotografiei te poti confrunta uneori cu lumina care este destul de dificila. Din acest caz nu obii rezultatele pe care ti le-ai dori. Motivele pot fi care mai de care mai diverse – un timp mai ploios, innorat sau din contra un soare care face ca umbrele sa fie prea dure sau prea marcate, te poti confrunta cu un contre-jour…..

Ti-ai dori uneori ca sa schimbi toate conditiile batand din palme. Nu poti schmba lumina, dar poti schimba ceea ce faci. Sa vedem cum, schimband pozele in alb si in negru

Inainte de a incepe, trtebuie sa realizezi faptul ca tu pozezi nu un subiect ci lumina care se reflecta deasupra. Cu alte cuvinrte, esti dependent de cantitatea de lumina dar si de calitatea sa. Esti mai dependent de aceasta decat de subiectul insusi. Nu poti forografia fara lumina, fara ea nu poti face miracole. Dar trebuie sa te descurci cel mai adesea cu lumina pe care o ai.

Deci atunci cand ai o lumina mai « proasta » care nu corespunde rezultatului pe care vrei sa il obtii, ce e de facut? Exista doua posibilitati:

–         sa nu faci poze si sa te resemnezi cu gandul ca pur si simplu conditiile nu sunt propice pentru a face poze.

–         sa accepti conditiile si sa faci poze profitand de lumina asa cum este. Incearca sa folosesti orice tip de lumina in avantajul tau. Se spune ca nu exista o lumina proasta ci doar fotografi care o foloses prost sau deloc.

Te poti folosi de o lumina mai proasta sau mai dificila trecand pur si simplu prin tehnica alb si negru. Iata cateva situatii posibile.

Cerul gri. Iata o situatie care pune cele mai multe probleme – zilele in care cerul este noros, acoperit. Esti in vacanta, peisajul este minunat, dar conditiile meteo fara sa fie catastrofice nu sunt deloc favorabile. Ai vrea sa surprinzi un cer albastru dar nu este posibil. Dar in fotografiile in alb si negru culorile fade si terne nu mai sunt o problema. Poti profita de nori pentru a obtine o atmosfera diferita si mai interesanta. Joaca-te cu ce ai in loc sa te bati impotriva conditiior.

Lumina dura din mijlocul zilei. Atunci cand este timp frumos nu este mai usor sa faci poze. Atunci cand soarele este in fata ta este mai complicat sa obtii cel mai bun rezultat. Sa nu mai vorbim despre faptul ca umbrele sunt groase si dure sunt peste tot si nu sunt deloc estetice.

Albul si negru merge foarte bine cu niste poze in cazul unor imagini care prezinta deja niste contraste foarte puternice. Si umbrele dure creeaza un contrast minunat.

Un contre-jour puternic. Este cea mai putin dificila dar cea mai evidenta. Si cum am zis ca albul si negru merg foarte bine cu contrastul, pozele contre-jour au cel mai puternic contrast.

sursa: http://pixl.ro/blog/fotografiile-in-alb-si-negru-pentru-a-te-descurca-cu-lumina-dificila/

Cele trei tipuri de contrast pentru fotografiile tale

Cel mai adesea auzi spunandu-se ca trebuie sa adaugi contrast pozelor tale pentru a le conferi mai multa forta. Acest lucru depinde in mod evident de intentiile tale – poti sa vrei sa obtii o imagine foarte blanda sau dulce in nuante de pastel, dar daca vrei sa obtii contrast nu trebuie sa te limitezi. Sa vedem impreuna care sunt cele trei mari tipuri de contrast si cum te ajuta acestea la pozele tale.

Compozitia se bazeaza in general pe elementele care atrag ochiul. Totul tine de echilibru intre zonele asupra carora vrei sa atragi ochiul. Dar contrastul este exact primul lucru care atrage atentia. Si asta inainte de o zona luminoasa. Vrem sa zicem ca un obiect mai inchis va atrage atentia daca are un fundal mai deschis. Contrastul este esential deci pentru imaginea ta si pentru ce va povesti ea.

Dar contrastul nu este legat doar de tonalitati. Exista trei tipuri de contrast pe care le poti folosi in pozele tale.

Contrastul de tonalitati. Este important deoarece el singur produce liniile si formele in imaginile tale. Deci fara contrastul de tonalitati nu am vedea nimic in imagini. Marind acest contrast vei reusi sa intaresti tot ceea ce ghideaza ochiul si face conturul mai recogniscibil. Te poti gandi la acest tip de constrast si cand iti alegi momentul pentru a face poze. Daca vrei sa pozezi silueta unui trecator momentul ideal nu este cel in care se vad clar cele doua picioare in V rasturnat dar cand se detaseaza de pe fundal.

Te poti si juca cu lumina si sa te orientezi pentru ca aceasta sa intareasca contrastele. Contre-jour este fara indoiala situatia cea mai evidenta.

Contrastul de culori. La fel ca si contrastul de tonalitati, acesta poate crea si ele linii si forme in imagini. De altfel, este indispensabil atunci cand cel de tonalitati nu este prezent. Culorile complementare pot veni cu mai multa forta pentru imaginile tale, cu mai mult impact si nu uita ca nuantele calde atrag mai mult ochiul.

Contrastul de concepte si de idei. Nu este foarte folosit deoarece este cel mai putin vizual dar este la fel de important intr-o imagine. Chiar mai important decat celelalte. Contrastul de idei este cea mai buna modalitate de a spune o poveste. Acesta are nevoie atat de o compozitie precisa cat si de momentul potrivit.

Dar acesta poate sa schimbe o poza banala intr-o poza interesanta foarte repede. Iata cateva exemple- sarac versus bogat, uman versus animal, uman versus natura, mare versus mic, etc.

Contrastul de concepte poate sa implice foarte tare spectatorul. Si daca ii atati curiozitatea isi va aminti de imaginile tale. Incearca deci sa incluzi acest tip de contrast la tine in imagini fara sa uiti ca se poate aplica la aproape orice. Il poti crea chiar si din punct de vedere tehnic. Poti forta perspectiva de exemplu.

Tu ai exemple de folosire a diferitelor tipuri de contrast la tine in poze? Spune-le in comentarii.

sursa: http://pixl.ro/blog/cele-trei-tipuri-de-contrast-pentru-fotografiile-tale/

Esti fotograf? Intra in comunitatea foto pixl.ro si promoveaza-ti lucrarile gratuit, postezi fotografii si primesti voturi, followers sau critici si comentarii.